يعتبر بيلا تار اسما قد تتوقع سماعه في أوساط عشاق السينما الأكثر شغفًا. هذا المخرج المجري، المعروف بأفلامه ذات الطابع الفلسفي العميق والمصورة بالأبيض والأسود. يمتلك رصيدًا سينمائيًا يصعب العثور عليه حتى في أفضل الأحوال. فحتى مجموعة كرايتيريون، التي تعتبر غالبًا موطنًا للتحف السينمائية التي قد يتردد الموزعون التجاريون في عرضها. لم تصدر سوى فيلم واحد له، وهو “ألحان فيركمايستر” (2000). ولكن في أواخر عام 2024، أصدرت شركة كرزون مجموعة تضم جميع أفلام تار، بما في ذلك فيلمه التلفزيوني الوحيد، وهو مقتبس من مسرحية ماكبث لشكسبير.
ويعدّ تار مخرجًا فريدًا بمسيرة فنية انتقلت من الواقعية الجديدة الصارمة إلى اللقطات الطويلة. التي جعلت منه أحد أبرز رواد “السينما البطيئة” ترك وراءه إرثًا فنيًا عظيمًا. إذا لم يسبق لك مشاهدة فيلم من إخراج تار، أو حتى لم تسمع باسمه. فمن المحتمل أنك على دراية بالعديد من المخرجين والفنانين الذين ألهمهم. إليك ما تحتاج معرفته قبل البدء في مشاهدة أفلامه.
من الواقعية الجديدة إلى السينما البطيئة
بدأ تار تصوير فيلمه الروائي الأول، “عش العائلة”، وهو في الثانية والعشرين من عمره. يعدّ الفيلم وفيًا لـ”مدرسة بودابست” السينمائية، التي سعت، بميزانية محدودة وطاقم تمثيلي من غير المحترفين، إلى تقديم شيء قريب من الواقعية التامة على الشاشة. كما تحمل أفلامه المبكرة بعدًا سياسيًا حادًا؛ فقد وصف المخرج نفسه فيلمه الروائي “الغريب” عام 1981 بأنه رد فعل على المناخ السياسي والثقافي الرقابي في المجر الشيوعية. “كانت هناك الكثير من الأشياء السيئة في السينما، الكثير من الأكاذيب… أردنا فقط أن نعرض الواقع – أفلامًا مضادة.”
السياسة والرقابة في تشكيل عالم بيلا تار
ووصف تار، في مقابلة أجريت عام 2007، الأثر الذي أحدثه فيلمه “تقويم الخريف” (Autumn Almanac) عام 1984 على مسيرته المهنية. وقال المخرج، الذي أغلقت استوديوهات “تارسولاس” (Társulás) التي شارك في تأسيسها مع معاصريه في مجال السينما التجريبية من قبل الدولة عام 1985: “لم تكن لديّ أي فرصة حقيقية في المجر بعد [ذلك الفيلم]”. ويعتبر فيلم تار الروائي الطويل “اللعنة” (Damnation) عام 1988 أول فيلم مجري مستقل.
واستكشف تار، طوال مسيرته الأدبية، جاذبية الشخصيات القوية شبه الأسطورية؛ فملحمته الضخمة “ساتانتانغو” تدور حول قرية يتخلى سكانها عن حياتهم ليتبعوا رجلاً ذا كاريزما يعتقد أنه قام من الموت. وحتى في أواخر حياته، انتقد تار حكومة بلاده اليمينية، والحركات الشعبوية التي تجتاح دولًا في أوروبا وخارجها.
“اللعنة” وولادة الأسلوب الجمالي الخاص
وقدّم فيلم “اللعنة” تار في ما يمكن أن نسميه صورته النهائية. وبرز متعاونوه الدائمون، الروائي لازلو كراسناهوركاي، الذي اقتبس الفيلم من روايته بالتعاون مع المخرج، والمونتيرة أغنيس هرانيتسكي، التي أصبحت فيما بعد شريكة تار في الإخراج والفن والحياة. وكذلك برز أسلوبه الجمالي، الذي أولى اهتمامًا كبيرًا للمناظر الطبيعية ومرور الزمن، تمامًا كما أولى اهتمامًا للشخصيات وقصصها.
واعتزل تار الإخراج السينمائي بعد إصدار فيلم “حصان تورينو” 2011، إذ شعر أنه قد عبّر عن كل ما لديه في هذا المجال. في عام 2013، أسس “فيلم فاكتوري”، وهي مدرسة سينمائية تجريبية ذات توجه عملي واضح. ووصف الناقد جوناثان روزنباوم، الذي درّس تاريخ السينما المستقلة، المدرسة بأنها “ورشة عمل، أو كما يوحي الاسم، مصنع ينتج أفلامًا يعمل فيها تار كمنتج”.
ما بعد الإخراج: الفن، التعليم، والتجريب
وتظهر قائمة العاملين في Film.Factory مدى تأثير تار كمخرج سينمائي. فبينما يوجد، بالطبع، معاصرون للسينما البطيئة مثل أبيشاتبونغ ويراسثاكول، هناك أيضًا رواد السينما الأمريكية المستقلة مثل جيم جارموش وجاس فان سانت، الذي وصف لقطات تار الطويلة بأنها أثرت على أفلام مثل “جيري” و”الفيل”.
وبعد تقاعده، لم يخرج تار أي أفلام روائية طويلة، لكنه ابتكر فيلمًا قصيرًا جديدًا بعنوان “حتى نهاية العالم”، والذي أصبح محورًا رئيسيًا لمعرض استعادي لأعماله أقيم عام ٢٠١٧ في متحف آي السينمائي بأمستردام. يتألف الفيلم من مقتطفات من أفلام تار الأخرى، إلى جانب أعمال صوتية وأشياء من مختلف مراحل مسيرته الفنية. وبميزاتٍ مثل سياج من الأسلاك الشائكة يوحي بوجود منظر طبيعي جديد محجوب على الجانب الآخر. يكشف “حتى نهاية العالم” عن تار في أكثر حالاته تشاؤمًا وتوجهًا سياسيًا.
واستمرت هذه التجارب لاحقًا في مسيرته الفنية؛ ففي عام 2019، قدم عملًا بعنوان “المفقودون” (Missing People)، وهو عمل فني مصمم خصيصًا لموقع محدد، يجمع بين الفيلم والتركيب الفني والأداء، وذلك ضمن فعاليات مهرجان فيينا (Wiener Festwochen). بعد الرقابة، والتحول الفني، وحتى التقاعد، واصل تار تحدي نفسه وجمهوره. ومع توفر أفلامه الآن على نطاق أوسع من أي وقت مضى، لا يوجد وقت أفضل من الآن لمحاولة مواجهة هذا التحدي.
